Библиотека knigago >> Наука, Образование: прочее >> Языкознание >> Страна Читалия — мастерская чтения (СИ) (сборник)

Библиотека Страна Читалия (strana-chitalia) - Страна Читалия — мастерская чтения (СИ) (сборник)

Страна Читалия — мастерская чтения (СИ) (сборник)
Книга - Страна Читалия — мастерская чтения (СИ) (сборник).  Библиотека Страна Читалия (strana-chitalia)  - прочитать полностью в библиотеке КнигаГо
Название:
Страна Читалия — мастерская чтения (СИ) (сборник)
Библиотека Страна Читалия (strana-chitalia)

Жанр:

Детская образовательная литература, Языкознание

Изадано в серии:

неизвестно

Издательство:

неизвестно

Год издания:

-

ISBN:

неизвестно

Отзывы:

Комментировать

Рейтинг:

Поделись книгой с друзьями!

Помощь сайту: донат на оплату сервера

Краткое содержание книги "Страна Читалия — мастерская чтения (СИ) (сборник)"

 Подборка статей с сайта Хакасской республиканской детской библиотеки — Страна Читалия.рф. Увлекательно о книгах и библиотеке. Рекомендуется не только детям, но и блоггерам. Внимание! В файле много иллюстраций и внешних ссылок в примечаниях, для полноценного чтения на Android рекомендуется читалка  AlReader полностью поддерживающая спецификацию FB2. Автоматическая конвертация в другие форматы разрушит сборник.  

Читаем онлайн "Страна Читалия — мастерская чтения (СИ) (сборник)". [Страница - 56]

столетий, и, хотя исторические пристрастия «романтиков с берегов Невы», очарованных Версалем, барочным и ампирным Петербургом, отличались от билибинских, именно пример Александра Бенуа и его сподвижников побудил ревнителя допетровской старины к серьезному изучению художественного наследия. Любовь к древней Руси роднила Билибина с другим петербургским художником, примкнувшим к «Миру искусства» несколько позже — с Николаем Рерихом. Археологические и философские интересы влекли последнего в глубь веков, к монументализму языческой и раннехристианской Руси, Билибин же был восхищен и захвачен узорочьем измельченных форм, ювелирной отделкой деталей, праздничностью цвета, характерными для искусства XVII века, живые отголоски которого художник нашел в народном творчестве последующих столетий. В своей первозданной красоте оно открылось перед ним во время его поездок в 1902—1904 годах по русскому Северу, по городам и весям Вологодской, Архангельской и Олонецкой губерний. Билибин собрал замечательную коллекцию произведений художественных ремесел, большая часть которой легла в основу создававшегося тогда этнографического отдела Русского музея, выполнил фотоснимки памятников деревянного зодчества, вошедшие в важнейшие научные издания той поры, опубликовал несколько не потерявших значения и сегодня статей по вопросам народного искусства. Все это стало одним из аспектов деятельности «Мира искусства», направленной на изучение и популяризацию художественной культуры прошлого. Предметы крестьянского обихода, фотографии и зарисовки, привезенные с русского Севера, а также увражи и научные труды историков материальной культуры отныне постоянно сопутствуют мастеру. Документальное обоснование каждой подробности становится его неизменным принципом. В то же время, обладая характерной для мирискусника способностью из исторически точных деталей создавать волшебный мир, Билибин оставался художником-сказочником. Свою фантазию он теоретически обосновывал закономерностями устного народного творчества. Так, причудливо смешивая русские и восточные мотивы, Билибин исходили из взаимовлияния фольклора различных стран, а одевая киевского богатыря Дюка Степановича в наряд московского щеголя XVII столетия, учитывал то, что былины слагались на протяжении многих веков и каждый из них вносил свои приметы. Полемизируя с оппонентами, Билибин ссылался на создателей лубка, которые шли еще дальше и облекали богатырей в камзолы и треуголки Петровского времени. Древняя Русь дала Билибину не только темы, но и подсказала характер их воплощения. Художник ориентируется на стилистику древнерусского искусства, разумеется, не копируя старые образцы, а интерпретируя их в соответствии со вкусами своей эпохи и своей индивидуальностью. Ретроспективные устремления художников конца XIX — начала XX века тесно связаны с поисками нового стиля, в России получившего название «модерн». Широко распространившись по всему миру, этот стиль приобрел интернациональные черты, вместе с тем во многих странах появились его национальные варианты, основанные на отечественных традициях. Мастерам модерна открылась эстетическая ценность восточных культур, средневекового искусства, народного творчества. Однако, в отличие от представителей последующих авангардистских направлений, они не могли решительно порвать с воспитавшей их академической системой. Отсюда стремление Билибина соединить отдельные приемы искусства средневековья с реальным воспроизведением натуры, орнаментализацию изображения с привычной прямой перспективой. Творчество Билибина помогает понять важные особенности модерна — стиля, относящегося к рубежу XIX и XX веков, Нового и Новейшего времени, хотя проявился модерн у Билибина, как и у многих мирискусников, в несколько приглушенной форме. Билибину чужда его многозначительная загадочность, редко встретим в зрелых билибинских композициях характерную для модерна трактовку орнаментов: беспокойный ритм гнутых и ломаных линий. В то же время художник любит распространенные в национальном варианте модерна и восходящие к древнерусскому и народному искусству мотивы торжественных шествий и предстояний, праздничных застолий. Стилистика модерна обусловлена, с одной стороны, потребностью воплотить романтические и фантастические образы, для которых оказывались бессильными художественные средства ближайших предшественников, --">

Оставить комментарий:


Ваш e-mail является приватным и не будет опубликован в комментарии.