Виталий Абрамович Вольфович - С гармонью - в XXI век!

году Д. Бедный опубликовал большой стихотворный материал «Гармонь, или дело от безделья». В своих стихах поэт указывает на инородность гармоники и считает ее чуждой русскому народу:

Сказать не во гнев,

Исказила гармошка наш русский напев,

А теперь, обретя покровителей,

Тонких эстетов, «знатоков и любителей»,

И визжит, и гнусит, и грохочет,

Доконать песню русскую хочет.

Поэта даже не смущало огромное распространение инструмента в народе:

Незачем раздувать истерию,

Вводить гармошку в консерваторию —

Непристойно кричать ей «уру»

И осанну ей петь в комсомоле,

Как непристойно - хвалить «махру»,

Потому что ее сосут всего более...

........

Когда станет богаче наша страна,

Музыкально-культурной станет она,

А повысится наша культура,

Умолкнет гармошка, визгливая дура...

В ответ А. Жаров также в стихотворной форме спрашивал у своего коллеги:

Что толкнуло вас, тоска ли, грусть ли,

Пожелать гармошке капут?

Интересно:

Как под эти гусли

Ваши «Проводы» в селе споют?

Известные «Проводы» Д. Бедного А. Жаров вспомнил не случайно, так как, критикуя гармонь, Д. Бедный всячески восхвалял русские «гусли-самогуды».

Позиция Д. Бедного не являлась какой-то исключительной в то время. Многие профессиональные музыканты относились к гармонике весьма отрицательно, и на то имелись свои причины. С одной стороны, широко распространенные гармоники того времени были далеки от совершенства: примитивны по конструкции, пронзительно-резки по звучанию. С другой стороны, активное использование инструмента в кабаках с их, мягко скажем, специфическим репертуаром, компрометировало гармонь. Многие даже считали тогда, что гармоника портит, развращает художественный вкус людей.

Весьма показательно в этом плане мнение музыкального критика И. Липаева, который в те годы прямо написал: «Мы не будем доказывать антимузыкальность этого инструмента — она слишком хорошо известна всякому. Чем скорее исчезнет он в России — тем лучше».

В 1926 году молодежь страны выдвинула лозунг «Гармонь на службу комсомолу!» Он послужил толчком к началу большой работы за активное использование гармоники в массовой культурно-просветительной деятельности, оздоровлении музыкального быта. Повсеместно стали проводиться конкурсы гармонистов, привлекавшие большое количество исполнителей-любителей. Подобные творческие соревнования проводились и на Южном Урале. В них участвовали все желающие, а по условиям допускалась игра на любых видах гармоники (баян, двухрядка, трехрядка, ливенка, черепашка, тальянка и т. п.).

21 февраля 1927 года в Челябинске прошел городской конкурс гармонистов, организатором которого был горком комсомола. Жюри возглавлял известный в городе музыкант Г. Моргулис, а помогали ему челябинские баянисты — Тушев, Толстихин, Шинявский, Касатонов, Ваганов.

Громкими аплодисментами встретили слушатели первого исполнителя Корытова, который сыграл марш «Штурм Эрзерума». Затем выступил шестнадцатилетний Халитов, деревенский батрак Хабибужин, пятилетний Сережа Первушин, двенадцатилетний Игумнов, рабочий Германов, который и оказался победителем конкурса, получив в награду серебряные часы. Было еще два приза — подписка на газету «Челябинский рабочий» и тюбетейка.

Вскоре в клубе совторгслужащих прошел татаро-башкирский конкурс гармонистов. Он пришелся на уразу, и участвовали в нем пятнадцать исполнителей. Победители конкурса получили призы, вызвавшие восхищение у зрителей: часы и красную рубаху вручили Халиулину, аракчинку и отрез ситца Фазылову, отрез ситца Ахмедову.

На следующий год состоялся окружной конкурс гармонистов и баянистов Южного Урала. «Челябинский рабочий» писал тогда: «Новизна конкурса привлекла к нему всеобщее внимание. Зрительный зал городского театра им. Цвиллинга был переполнен. После короткого вступительного слова от оргкомитета говорил т. Касьянов, обрисовавший задачи гармоники. Не пивные должна обслуживать она, прорезая пьяный угар дикими взвизгиваниями частушек и замызганных песен. Нет! Широчайшие массы должны получать от гармоники полный и разумный отдых».

В конкурсе приняли участие 33 человека. Большинство участников — молодежь от 20 до 30 лет. У каждого своя культура, мастерство. Отсюда и репертуар: от --">