Автор неизвестен - Теория музыки

работа наша будет вам полезна, и рассчитываем на вашу всестороннюю поддержку.

Урок первый. Об октавной схожести, об устойчивости, о названиях нот

Если начиная с самого левого клавиша играть звуки на фортепиано не пропуская ни одного тона, то в этой восходящей последовательности легко заметить что отдельные звуки как бы повторяются через определенные промежутки. Эти регулярно повторяющиеся промежутки называются октавами. Любая мелодия сыгранная на фортепиано (или другом инструмента) при сдвиге на такой октавный промежуток звучит практически одинаково, например:
исходная мелодия
передвинутая на октаву
Обе мелодии, исходную и перенесенную на октаву, можно сыграть одновременно
. В последнем примере оба варианта как бы сливаются и, возможно, вы даже и не заметите что звучат два голоса.

Если же попытаться перенести мелодию на какое-нибудь другое звуковое расстояние, то, безусловно, оставаясь самой собой и будучи легко узнаваемой, эта мелодия приобретает несколько иное качество

Одновременное исполнение такого изменения с исходной мелодией подтверждает это - некоторые созвучия звучат неожиданно, как будто фальшивя.

Сходность звуков, находящихся на расстоянии октавы, является следствием причин объективного характера, и не зависит от того кто слушает ту или иную мелодию.

Фиксировав некий звук можно весь воспринимаемый человеком диапазон частот поделить на октавы, в каждой из которых будут в измененном(перенесенном) виде присутствовать все звуки других октав. Но октава это слишком широкое расстояние и музыка написанная с использованием только звуков разнесенных на октавы будет несколько комичной и однообразной

Возможно, такие творения когда-то и играли, но желание обогатить возможности музыки приводило к тому, что постепенно начинали использовать звуки лежащие "внутри" октав. Сейчас из каждой октавы используется двенадцать звуков. Это предел усложнения и большего количества звуков одной октавы использовать нет смысла.

Если вы еще раз прослушаете этот пример то почувствуете что мелодия как бы обрывается на полуслове, требует продолжения. Дело в том, что человек, прослушивая мелодию, оценивает звуки не только по их объективным характеристикам (интенсивность, частота, спектр, длительность звучания воспринимаются нами как громкость, высота, окраска, длительность соответственно), но и по неким "чисто человеческим" параметрам. Одним из таких параметров является "устойчивость" звука. "Неустойчивый" тот звук, окончание мелодии на котором создает ощущение необходимости продолжения музыкальной мысли. "Устойчивый" создает ощущение завершенности. Устойчивость нt является навсегда закрепленной характеристикой каждого звука. Звуки приобретают то или иное наклонение устойчивости в зависимости от предыдущего построения - от того какие звуки шли ранее и в какой момент звук начинает звучать.

Послушайте дополненый пример; теперь он звучит завершенно.

Из двенадцати звуков каждой октавы семь вступают между собой в соотношения устой-неустой особенно активно и используются наиболее часто. Заметим сразу, что если начать исполнять мелодию с другого звука, то и устойчивыми и неустойчивыми окажутся также другие звуки.

В современной нотной записи в одной октаве только семь нот имеют собственное имя: ДО РЕ МИ ФА СОЛЬ ЛЯ СИ.

Урок второй. Запись нот. Скрипичный и басовый ключи.

Нотная запись предназначена, в первую очередь, для записи двух важнейших характеристик музыкального звука - высоты и длительности. Другие характеристики задаются изредка встречающимися специальными знаками.

Музыкальные понятия "высокий"-"низкий" соответствуют "высокочастотный" - "низкочастотный"

В нотной записи высота звука указывается расположением ноты на нотоносце. Нотоносец представляет собой пять горизонтальных линий, вот таких:


Ноты на нотоносце записываются на линиях:


между линиями:


и, кроме того, поскольку на нотоносце, таким образом, можно записать только девять нот, используются дополнительные линии над и под нотоносцем:


Чем выше звук тем выше располагается соответствующая ему нота.

По соображениям удобства редко используют больше четырех-пяти дополнительных линий. Для записи большего диапазона нот пользуются различными ключами. Для фортепиано используют скрипичный


и басовый


ключи. Те звуки, --">