Вероника Алексеевна Ворошень - "Девять доблестных мужей" и "Девять доблестных жен" в западноевропейском изобразительном искусстве XIV-XVI веков

1)
куртуазно-аристократическая

среда;

2)

общественно-гражданские

монументы; 3) массовая продукция (гравюры и связанная с ними продукция).
В сферу нашего внимания попадают произведения монументальной и
станковой живописи, миниатюры и гравюры, скульптура и памятники
декоративно-прикладного искусства. Специфика подходов к анализу этих
различных типологий нами учитывается, однако, в случае с наиболее
интересующим нас аспектом – иконографией изображений – она не всегда
имеет принципиальное значение.
Отдельное внимание в диссертации уделено шпалерам XVI столетия на
темы триумфов, созданным фламандскими мастерами. В иконографии этих
ренессансных по своему духу произведений средневековая традиция
прославления «Neuf Preux» и «Neuf Preuses» интерпретируется в новом
ключе. Обращение к данным монументальным памятникам позволяет
наглядно увидеть смену мировоззренческих и культурных приоритетов
заказчиков XVI века, а также проанализировать соотношение трех
важнейших для этого периода понятий – христианской добродетели (virtus),
рыцарской доблести (prœce) и ренессансной вирту (virtú).

8
Актуальность темы.
Несмотря на свое широкое распространение в изобразительном
искусстве XIV–XVI веков, тема до сих пор остается недостаточно изученной
историками искусства и интересует по преимуществу филологов –
специалистов

в

области

старофранцузского

языка

и

средневековой

литературы. За последние сорок лет не вышло ни одной искусствоведческой
монографии о доблестных, несмотря на то, что корпус изобразительных
материалов по теме расширился и на сегодняшний день нуждается в
фундаментальном осмыслении. Отметим также, что в отечественной
искусствоведческой историографии девять доблестных мужей и жен до сих
пор так и не стали предметом отдельного исследования.
Именно в «Neuf Preux» ключевая для средневекового рыцарского
мировоззрения идея доблести получила свое зримое воплощение. Анализ их
изображений в перспективе трех столетий позволит нагляднее прояснить –
что подразумевали под доблестью в средние века, и как трансформировалось
это понятие на протяжении XIV–XVI веков. Образы девяти доблестных
мужей и жен существовали не только сами по себе, но зачастую
фигурировали в более сложных изобразительных программах, связанных с
исключительно важными для позднего Средневековья темами славы,
изменчивости фортуны и добродетелей. Определение той роли, которую они
играли в этих программах, в свою очередь расширит и уточнит трактовки
этих сложных аллегорических понятий. В контексте изучения светской
образности позднего Средневековья в целом обращение к «Neuf Preux» и
«Neuf Preuses» как к одному из ярких и характерных явлений этого времени,
несомненно обогатит представления историков искусства о данной области
средневековой культуры.

9
Степень научной разработанности темы.
В большинстве общих работ по истории позднесредневекового
искусства «Девять доблестных мужей» и «Девять доблестных жен»
упоминаются лишь вскользь или же вовсе не встречаются. Хотя с того
момента, как доблестные впервые заинтересовали археологов и историков
искусства, прошло более полутора столетий. За все это время им была
посвящена только одна фундаментальная статья5 и одна монография,
увидевшая свет в 70-х годах прошлого века6. В этих капитальных работах
известные

на

тот

момент

памятники

были

сгруппированы

по

хронологическому и территориальному признаку, а гербы и атрибуты
доблестных подробно описаны. Однако при всем при этом, данные труды
отнюдь нельзя назвать исчерпывающими. В них представлен лишь обзор
памятников, без основательного углубления в отельную проблематику и
нюансы каждого из них, не говоря уже о выявлении некой общей идейной
основы, объединяющей доблестных на каждом этапе развития темы.
На сегодняшний день в изучении «Neuf Preux» и «Neuf

Preuses»

лидируют филологи, все глубже вникающие в текстовые источники по теме.
Искусствоведческие статьи затрагивают либо отдельные аспекты, связанные
с «Доблестной девяткой», либо фокусируются на конкретных произведениях,
не давая панорамного взгляда на тему. Тем временем расширившийся корпус
памятников, развитие искусствоведческой методологии и потребность в
более тщательном --">