Кира Владимировна Долинина - Искусство кройки и житья. История искусства в газете, 1994–2019
Название: | Искусство кройки и житья. История искусства в газете, 1994–2019 | |
Автор: | Кира Владимировна Долинина | |
Жанр: | Искусство и Дизайн, Мировая художественная культура | |
Изадано в серии: | Очерки визуальности | |
Издательство: | Новое литературное обозрение | |
Год издания: | 2021 | |
ISBN: | 9785444814581 | |
Отзывы: | Комментировать | |
Рейтинг: | ||
Поделись книгой с друзьями! Помощь сайту: донат на оплату сервера |
Краткое содержание книги "Искусство кройки и житья. История искусства в газете, 1994–2019"
Что будет, если академический искусствовед в начале 1990‐х годов волей судьбы попадет на фабрику новостей? Собранные в этой книге статьи известного художественного критика и доцента Европейского университета в Санкт-Петербурге Киры Долининой печатались газетой и журналами Издательского дома «Коммерсантъ» с 1993‐го по 2020 год. Казалось бы, рожденные информационными поводами эти тексты должны были исчезать вместе с ними, но по прошествии времени они собрались в своего рода миниучебник по истории искусства, где все великие на месте и о них не только сказано все самое важное, но и простым языком объяснены серьезные искусствоведческие проблемы. Спектр героев обширен – от Рембрандта до Дега, от Мане до Кабакова, от Умберто Эко до Мамышева-Монро, от Ахматовой до Бродского. Все это собралось в некую, следуя определению великого историка Карло Гинзбурга, «микроисторию» искусства, с которой переплелись история музеев, уличное искусство, женщины-художники, всеми забытые маргиналы и, конечно, некрологи.
К этой книге применимы такие ключевые слова (теги) как: кройка и шитье,история моды
Читаем онлайн "Искусство кройки и житья. История искусства в газете, 1994–2019" (ознакомительный отрывок). [Страница - 2]
- 1
- 2
- 3
- 4
- . . .
- последняя (7) »
А некрологи, усугубленные неумением героев умирать заблаговременно? На то в книге Киры Долининой целый раздел, который называется торжественно «Живые и мертвые», а мог бы называться «Блядь, только этого мне сегодня не хватало».
В течение многих лет Кира Долинина, как и все авторы «Коммерсанта», жила в профессиональном состоянии крайней необходимости – судьба неотложного врача, от которой устаешь до чертиков, но без которой скучно и невозможно жить. Ее статьи, конечно же, не будут прочитаны в книжке так, как они читались на газетной полосе. «Коммерсантъ» был предтечей будущей Большой российский энциклопедии не только потому, что он успел написать обо всем, что происходило в годы его становления в культуре России и отчасти за ее границами.
Но вернемся к Честертону. «Газету и энциклопедию подстерегает одинаковая участь. И та и другая в конечном счете оказываются несостоятельными. Отличает их лишь то, что газета, выходя чрезвычайно быстро, интересна даже своими просчетами, в то время как энциклопедия, выходя чрезвычайно медленно, не интересна даже своими открытиями. Газета должна быть попросту исчерпывающим отчетом умного человека о своих ежедневных впечатлениях. Если же в ней этого нет – газета превращается в фальшивку», – одобрял он в 1991 году «Коммерсантъ» и его авторов, так что книга Киры Долининой – не просто школа газетной рецензии. В разнообразии тем и жанров вы начинаете видеть автора и слышать ее голос, который не всегда расслышишь в монографии. Это ее речь объединяет тысячу разных произведений, выводит нам навстречу шумную толпу героев, и, боже, что это за люди, откуда они взялись, не все довольны, ну да и черт с ними, не ради них мы читаем эту книгу.
1. Микроистория искусства (вместо предисловия)
Я совсем-совсем не писатель. И не журналист. Я академический искусствовед, волей судьбы и времени попавшая на фабрику новостей, чтобы стать одним из тех искусствоведов 1990‐х, которые возродили почти забытую в СССР профессию художественного критика. Да, я прекрасно знаю, что начинать текст с местоимения «я» нескромно. Но каким-то неочевидным образом собранные в этой книге мои статьи, напечатанные газетой и журналами Издательского дома «Коммерсантъ» с 1994 по 2019 год, оказались очень общей и очень личной историей.Общей, потому что каждый текст тут рожден новостью, «информационным поводом», на который ежедневная газета была обязана откликнуться. Инфоповоды, даже если некоторые из них предсказуемы, складываться в связные серии не всегда хотят, но на отдалении, через десять, двадцать, двадцать пять лет, ты вдруг видишь, что написал едва ли не мини-учебник по истории искусства, где все великие на месте, про всех сказано нечто самое важное, о многих удалось сказать даже что-то совсем современное и простым языком объяснить занимающие серьезных исследователей проблемы. Да, с моими оценками совсем не обязательно соглашаться, тем более даже редактор этой книги Галина Ельшевская не согласна чуть ли не с половиной, но ведь тем интереснее. Да, тут не оказалось Микеланджело и Рокотова, Давида и Делакруа, никак в новости не попадали, но зато есть персонажи второго ряда, с узнаванием которых мы сильно меняем представление и о мэтрах.
Первая половина этой книги построена тематически и внутри разделов – хронологически. Выставки, юбилеи, визиты картин поодиночке, все это собралось в некую, следуя определению великого историка Карло Гинзбурга, «микроисторию» искусства. Только если у Гинзбурга микроистория строится на исследовании микросюжетов, которые дают основания для выводов куда более общих, тут микроистория – это риторический прием: сказать много о важном и большом в четырех-шести тысячах знаков. От старого классического искусства до буйных ленинградских выставок 1990‐х – размах великоват, но это та реальность, в которой было прожито четверть века.
Вторая половина книги – истории и герои не очевидные. Где-то это история музеев, где-то отражение войны, уличное искусство, женщины-художники, всеми забытые маргиналы и, конечно, некрологи. Тут все зыбко и необязательно, отбор откровенно субъективный, то текст неплох, то история, в нем рассказанная, требует ее не забывать. Через эту субъективность проходит вторая принципиально важная для тех, кто делал этот сборник, линия – время.
Время общее --">- 1
- 2
- 3
- 4
- . . .
- последняя (7) »
Книги схожие с «Искусство кройки и житья. История искусства в газете, 1994–2019» по жанру, серии, автору или названию:
Анна Владимировна Пожидаева - Сотворение мира в иконографии средневекового Запада. Опыт иконографической генеалогии Жанр: Искусствоведение Год издания: 2021 Серия: Очерки визуальности |
Александар Михаилович - «Митьки» и искусство постмодернистского протеста в России Жанр: Искусство и Дизайн Год издания: 2021 Серия: Очерки визуальности |
Хэл Фостер - Компульсивная красота Жанр: Культурология и этнография Год издания: 2022 Серия: Очерки визуальности |
Галина Космолинская - Ф. В. Каржавин и его альбом «Виды старого Парижа» Жанр: Биографии и Мемуары Год издания: 2023 Серия: Очерки визуальности |
Другие книги из серии «Очерки визуальности»:
Сергей Чобан, Владимир Валентинович Седов - 30:70. Архитектура как баланс сил Жанр: Литература ХXI века (эпоха Глобализации экономики) Год издания: 2017 Серия: Очерки визуальности |
Виктор Валерьевич Мартинович - Родина. Марк Шагал в Витебске Жанр: Биографии и Мемуары Год издания: 2017 Серия: Очерки визуальности |
Алексей Алексеевич Бобриков - Другая история русского искусства Жанр: История искусства Год издания: 2012 Серия: Очерки визуальности |
Екатерина Алексеевна Андреева - 100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е Жанр: Искусствоведение Год издания: 2023 Серия: Очерки визуальности |