Валентина Николаевна Батажкова - Алексей Гаврилович Венецианов

плане кулисно размещены изображения крестьянок и крестьян, как бы позирующих художнику. Известная застылость, статичность персонажей способствует вместе с тем созданию впечатления особой монументальности, значительности образов.

Картиной «Гумно» и целым рядом других произведений из деревенской жизни художник утвердил крестьянский жанр в русском искусстве XIX века. Но Венецианов не ограничился лишь введением новых тем. Он сумел увидеть в русских крестьянах человеческое достоинство, красоту, душевную чистоту, большую силу. Его искусство возвышает образы простых людей, тружеников.

В России до появления картин Венецианова крестьянский жанр еще до конца не сформировался. Хотя творчество таких мастеров XVIII века, как И. Ерменев, М. Шибанов, И. Тонков, и свидетельствует об интересе к крестьянским образам, в целом о крестьянском жанре, как таковом, еще говорить было рано.

В течение ближайшего десятилетия Венецианов разрабатывал темы крестьянского и бытового жанра и создал несколько различных типов картин. Это бытовые сценки в узком смысле слова, погрудные или поясные изображения отдельных фигур крестьян и, наконец, те же бытовые сцены, но решенные в более приподнятом, монументальном характере при известной статичности персонажей.

Картины «Гумно» и «Утро помещицы» были созданы мастером почти в одно и то же время, однако во многом отличаются друг от друга. В картине «Утро помещицы» Венецианов изобразил сцену, характерную для обычного течения жизни небогатого помещичьего дома. Действие происходит в скромной комнате, обставленной немногими вещами: мы видим небольшой круглый столик красного дерева, бюро, ширму, за которой угадывается кровать. Свет, льющийся из окна, оживляет фигуру женщины и придает единство всей композиции.

В то время как в картине «Гумно» изображение помещения построено на линейной перспективе, в «Утре помещицы» художник создает ощущение глубины пространства главным образом за счет сопоставления освещенной и затененной части картины.

В центре изображена молодая помещица. Она обращается к вошедшей крестьянской девушке, рядом с которой стоит другая, держащая в руке весы. Живость всей сцене придает центральная фигура помещицы. Ее облик, поза, жест найдены чрезвычайно убедительно и отличаются большой жизненностью, тогда как крестьянки явно позируют художнику, особенно та, которая смотрит на зрителя.

Созданная несколькими годами раньше большая пастель «Очищение свеклы» решена в ином плане. Она относится к другой группе картин бытового жанра и в значительной степени определяется другими стилистическими приемами. Основной мотив, объединяющий группу изображенных здесь крестьян, - чистка свеклы; однако действия в картине, как такового, нет. Не сюжетная связь объединяет группу, а хорошо продуманное, уравновешенное сопоставление фигур. Именно это и придает произведению композиционное своеобразие. В картине выделена центральная фигура: она дана целиком, в полном свету. Ей аккомпанирует справа группа сидящих женщин, а слева - наклонившаяся и полузатемненная фигура молодого крестьянина.

Утро помещицы. 1823.

Очищение свеклы. Около 1820 г.

При этом художник передает индивидуальные особенности облика отдельных персонажей. Пейзаж в картине играет лишь роль фона. Известный контраст между классическим построением композиции и простотой, даже известной будничностью самих образов крестьян характеризует эту работу Венецианова.

В 1820-е годы Венецианов создает группу произведений, представляющих собой погрудное изображение крестьянок, большей частью молодых девушек. В этой серии особой обобщенностью и торжественностью образа выделяется «Крестьянка». Тип ее лица отличается благородством черт и живостью взгляда. Впечатлению законченности образа жницы способствует ряд композиционных приемов: овал лица подчеркнут округлыми очертаниями головного убора, нижнюю часть картины замыкает своим плавным полукружием серп. Стремясь воспеть девушку из народа, Венецианов отбрасывает все, что могло бы сделать образ будничным. Не --">