Автор неизвестен - Кандинский

Васильевич Кандинский

40

Великие художники

Композиция IX. 1936

41

Василий Васильевич Кандинский
Закрытие Баухауза. «Точка и линия на
плоскости»

П

Тридцать. 1937

оследние годы деятельности Баухауза были довольно драматичны ввиду очевидного отхода его руководства от начальных идей Гропиуса. В 1928–1930
учебное заведение возглавлял Ханнес Майер, и тогда институт встал на путь политизации своей деятельности.
Нужно знать положение дел в предфашистской Германии, чтобы осознать трагизм ситуации, в которой оказался Кандинский. Майер проповедовал полный отказ
от «стиля Баухауза» (как он выражался, «моды Баухауза»).
Учащиеся разделились на два лагеря. В конце концов
Майер был смещен с поста директора, но вся ситуация в
Германии становилась для Кандинского невыносимой.
В 1931 разразилась острейшая кампания национал-социалистов против Баухауза, в результате чего институт
закрылся. Педагогическая деятельность нескольких его
сотрудников еще какое-то время продолжалась на полулегальных условиях, однако в 1933 закончилась и она.
Кандинский был вынужден бежать из Германии.
Поразительным образом история повторилась: как
и в России, в Германии 1930 произведения художника
изымались из музеев (в частности, в Веймаре). Ни та, ни
другая тоталитарная система «не выносила» абстракционизма (равно – Кандинского).
В Мюнхене в 1937 прошла выставка под характерным названием «Дегенеративное искусство». Среди других на ней были представлены картины Кандинского,
часть которых после закрытия экспозиции уничтожили.

П

Париж. Последнее десятилетие

од новый 1934 Кандинский с семьей переехал в
более спокойную, чем Германия, Францию. Он поселился в местечке Нёйи-сюр-Сен (пригород Парижа).
Здесь Василий Васильевич думал найти временное убежище, но обрел постоянный дом, который оказался для
него и последним.
В Париже на прибытие Кандинского отреагировали сдержанно и прохладно. Местные художники были
сосредоточены на других направлениях, и абстрактная
живопись на французской почве не имела сил для решительного самоутверждения.
Живя обособленно и от местных художественных
кругов, и от русской эмиграции, Кандинский при этом
не оставался в стороне от интернациональной творческой жизни. В 1936 он участвовал в выставках «Абстрактное и конкретное» (Лондон), «Кубизм и абстрактное искусство» (Нью-Йорк).
Удивительно, но произведения Василия Васильевича последнего периода не только не несут на себе печати угасания творческой энергии, усталости (что было бы
естественно, учитывая уже преклонный возраст мастера), но, наоборот, демонстрируют новый подъем этой

42

энергии. Быть может, самое впечатляющее в поздних
работах живописца – их колорит, красочная палитра.
И если картины предыдущих лет можно охарактеризовать как рожденные в своеобразной цветовой дымке, то
теперь художник находит и будто сам восторгается некими невиданными ранее и необычайно утонченными

Великие художники

соотношениями цветов. Он экспериментирует с техническими средствами: добавляет в краску или грунт
песок, что дает неожиданный эффект.
Новый взгляд и отношение к колориту, с одной
стороны, отдалили Кандинского от сравнительно недавних его полотен (периода Баухауза), но, с другой

стороны, в определенном смысле сблизили позднее
творчество с ранними произведениями: в картинах
парижского периода дают о себе знать настроения,
навеянные образами Москвы с ее золотыми куполами
и сказочными сюжетами. Достаточно сравнить «Пестрый ансамбль» (1938, Национальный центр искусства

43

Василий Васильевич Кандинский

Различные происшествия. Фрагмент. 1941

44

Великие художники
и культуры имени Жоржа Помпиду, Париж) с ранней
работой «Двое на лошади» начала века.
В эстетическом плане парижский период жизни и
творчества заставил Кандинского вновь формулировать
и отстаивать свои художественные принципы – на сей
раз в борьбе с мнением тех недостаточно развитых критиков, которые, не вдаваясь в суть проблемы, выводили
искусство абстракционизма (и самого Кандинского, в
первую очередь) из эстетики кубизма. В статьях для художественных журналов и в переписке с Андре Дезаура,
организатором выставок, живописец настаивал на том,
что абстракционизм – совершенно самостоятельное художественное явление, и если --">