Женя Александрова - Анатомия искусства
Название: | Анатомия искусства | |
Автор: | Женя Александрова | |
Жанр: | Культурология и этнография | |
Изадано в серии: | История и наука Рунета. Лекции | |
Издательство: | АСТ | |
Год издания: | 2021 | |
ISBN: | 978-5-17-136691-9 | |
Отзывы: | Комментировать | |
Рейтинг: | ||
Поделись книгой с друзьями! Помощь сайту: донат на оплату сервера |
Краткое содержание книги "Анатомия искусства"
Для чего у этой женщины глаз на подбородке – художник не умеет рисовать? Зачем этот черный квадрат висит на стене – он закрывает дырку на стене? Почему трава голубого цвета, а небо зеленое – это рисунки сумасшедшего?
Уверена, что каждый из вас слышал или задавал подобные вопросы. Но открою вам страшную тайну: понять, для чего художники писали именно так, а не иначе, достаточно легко. Во-первых, почти все художники писали свои картины на одни и те же темы. Во-вторых, есть логичные причины, почему для повседневных сюжетов они выбирали такие странные цвета и формы.
Хотите их узнать? Тогда открывайте эту книгу, и готовьтесь к тому, что вас затянет. Почему я в этом уверена? Потому что за несколько лет ведения блога в instagram* (Запрещенная организация в РФ), я знаю, как интересно рассказать даже самую скучную тему.
К этой книге применимы такие ключевые слова (теги) как: репродукции картин,культурное наследие,история живописи,классические сюжеты,просто о сложном
Читаем онлайн "Анатомия искусства" (ознакомительный отрывок). [Страница - 2]
Подобные погребальные рисунки исследователи называют фаюмскими портретами. Их нашли на территории Фаюмского оазиса, отсюда и название. Эти портреты были написаны на тонких кипарисовых досках темперой или краской на основе воска (энкаустика), а затем прикреплены к мумии, как маска. Влияние на данные изображения оказали древнегреческая и древнеримская цивилизации. Первая привнесла объем, а вторая – реализм, который требовал учитывать особенности внешности каждого человека (это очень важно, поскольку портреты древнегреческих мастеров были более идеализированными). Ученым долго не давал покоя один вопрос: почему на этих портретах изображены только молодые люди? Ответ оказался прост: мастера писали их с еще живых персонажей.
Египетский художник. Портрет юноши в золотом венке. II век
При этом погребальные фаюмские портреты не были портретами в привычном для нас представлении, хотя выглядели крайне реалистично (мастер не мог их ни приукрасить, ни перенести на них собственные представления о прекрасном с целью самовыражения). Во-первых, у портретируемых немного увеличены глаза. Это делалось для повышения шансов на возвращение души в тело: по представлению египтян, душа покидала тело через рот, а возвращалась через глаза. Соответственно, чем больше и ярче глаза, тем проще душе. Во-вторых, взгляд портретируемого всегда направлен не на зрителя, а как бы сквозь него. Чуть позже исследователи назовут такой взгляд «взглядом в вечность» и начнут (иногда) приписывать его иконам.
Еще один интересный нюанс фаюмских портретов – прическа, которая помогла современным ученым определиться с датой создания той или иной работы. Например, у девушки с работы «Женщина в голубой накидке» волосы заплетены так же, как их заплетала Юлия Августа Агриппина, мать императора Нерона. Подобные повторения были данью моде: любая уважающая себя девушка должна была следить за трендами, которые задавала женская половина императорской семьи. Император правил в I веке н. э., значит тогда и появилась данная работа.
Фаюмский портрет. Женщина в голубой накидке (фрагмент). 54–68 годы н. э.
Греческая и римская цивилизации подарили кардинально другой взгляд на изображение человека. Мастера ушли от реалистичности и пришли к некоему «идеалу». Произведения искусства этого периода отличались высокой эстетичностью, а персонажи – гармоничными пропорциями, только человек больше не воспринимался как отдельный от коллектива индивидуум. В Древней Греции он представлял интерес не сам по себе, а лишь как элемент целого, поэтому в основе древнегреческого портрета всегда находился некий «тип». Ему приписывался определенный набор характеристик – поза, одежда, возраст, фигура, – которого строго придерживался каждый творец. Соответственно, в работах мастеров Древней Греции понятно, кто есть кто. Например, философ всегда изображен пожилым и не очень подтянутым, а атлет, наоборот, молод и красив.
Несмотря на то что подход древнегреческих мастеров к изображению человека вызывает удивление, ведь он основан на стереотипах, именно он и следовавшие ему мастера заложили базу, к которой художники обращаются до сих пор. Кроме этого, данный подход поспособствовал тому, что появились различные виды портретов, среди которых, например, многофигурные композиции, или групповые портреты.
Чуть позже интерес к индивидуальному все-таки вырос, но не настолько, чтобы сказать, что в своих работах мастера опять стали изображать реальных людей. Хотя сдвиг в эту сторону произошел. Продемонстрировать его лучше всего на скульптурном портрете древнегреческого философа Сократа (470–400 годы до н. э.), внешность которого вызывала множество насмешек. Платон писал, что он похож на рыбу, а Аристотель и вовсе не выбирал слов, называя философа маленьким, лысым и похотливым. Учениям Сократа тоже досталось: вначале его осудили «по обвинению в богохульстве, развращении молодежи и учении о странных богах», а потом и вовсе казнили. --">Книги схожие с «Анатомия искусства» по жанру, серии, автору или названию:
Владимир Васильевич Вейдле - Умирание искусства Жанр: Культурология и этнография Год издания: 2001 Серия: Прошлое и настоящее |
Коллектив авторов, А С Мигунов, Н А Хренов - Эстетика и теория искусства XX века. Хрестоматия Жанр: Культурология и этнография Год издания: 2008 |
Филип Хук - Завтрак у Sotheby’s. Мир искусства от А до Я Жанр: Архитектура и скульптура Год издания: 2016 Серия: Арт-книга |
Другие книги из серии «История и наука Рунета. Лекции»:
Александр Щуренков, Сергей Гущин - Современное искусство и как перестать его бояться Жанр: Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги Год издания: 2018 Серия: История и наука Рунета. Лекции |
Влада Никифорова - Страстный модерн. Искусство, совершившее революцию Жанр: Культурология и этнография Год издания: 2022 Серия: История и наука Рунета. Лекции |
Иван Борисович Филиппов - В следующих сериях. 55 сериалов, которые стоит посмотреть Жанр: Кино Год издания: 2020 Серия: История и наука Рунета. Лекции |
Ирина Александровна Шлионская - Мистическое искусство: скрытые смыслы и спорные теории Жанр: История искусства Год издания: 2020 Серия: История и наука Рунета. Лекции |