Николай Эрнестович Радлов - О футуризме
Название: | О футуризме | |
Автор: | Николай Эрнестович Радлов | |
Жанр: | Критика | |
Изадано в серии: | Библиотека авангарда #13 | |
Издательство: | Salamandra P.V.V. | |
Год издания: | 2015 | |
ISBN: | неизвестно | |
Отзывы: | Комментировать | |
Рейтинг: | ||
Поделись книгой с друзьями! Помощь сайту: донат на оплату сервера |
Краткое содержание книги "О футуризме"
Сборник статей художника, искусствоведа и педагога Н. Э. Радлова (1889–1942) «О Футуризме», впервые изданный в 1923 г. – едкая и аргументированная атака на авангардное искусство от импрессионизма и кубизма до супрематизма и конструктивизма, от В. Татлина и К. Малевича до П. Пикассо и Ф. Леже. Хотя многие оценки Радлова могут показаться ретроградными, эта небольшая книга отличается цельным взглядом на развитие изобразительного искусства конца XIX-первой четверти XX вв. и до сих пор не утратила своей ценности.
https://ruslit.traumlibrary.net
Читаем онлайн "О футуризме". [Страница - 3]
- 1
- 2
- 3
- 4
- 5
- . . .
- последняя (25) »
Но творчество Лебедева безупречно мертво.
Ни единое дыхание жизни не пронеслось над его невиданной в России виртуозностью. Когда он пишет стекло – он делает шедевр. Оно прозрачнее, хрупче, стекляннее самого стекла. Можно преклониться перед его стеклом, но почувствовать нельзя ничего, потому что сам художник ничего не чувствует.
Лебедев – блестящий карикатурист. Он подметит все, что должно броситься в глаза, утрирует то, что достойно утрировки, опустит то, что должно быть опущенным.
И его карикатуры совершенно не смешны. Они великолепны, но они не смешны, потому что смех – это чувство.
Что же говорить об остальных?
Какой фантастической душевной пустотой должна обладать группа молодых людей объединившихся в «творческий коллектив», чтобы в продолжение долгих месяцев сколачивать из досок, картона, проволоки, слюды нелепейшее сооружение, бесцельное и ненужное, как выветрившийся скелет издохшей лошади! Какая неслыханная, беспросветная скудость чувства в педагогических системах, из года в год преподающих «наращивание краски» и лессировки!
Каким плоским, мертвым и до конца изжитым должен казаться мир «исследователям», развивающим новые органы восприятия, (затылок, спину), вместо того, чтобы попытаться открыть на него старые испытанные глаза, глаза Тициана и Рембрандта!
Художественное творчество лишилось одного признака: – одушевленности творческого акта, «суггестирования в мир» человеческой личности, и сразу рухнуло все. Рухнули границы между искусствами и границы между искусством и всякой другой деятельностью. Делать сапог и делать картину стало тем же самым; различие только в материале и форме.
Мастер иглы, делаешь ли ты жилетку или офорт, – ты в равной степени работник искусства!
Ясно ли намечающиеся отсюда выводы теоретику «нового искусства?» Конечно, нет! Ему надо с размаху упереться в стену, чтобы почувствовать тупик. И ударившись, он поворачивается с непоколебленной торжественностью и заявляет:
«Оказывается, это был тупик»!
И нацеливается головой в соседнюю стену.
«Оказывается – супрематизм в тупике». Несомненно. Это было ясно и пять лет тому назад. Но голова, предохраненная схоластической броней, не страдает от этого удара.
Оказывается – «кубизм в тупике и футуризм лопнул от собственного напряжения» (Архипенко). Прекрасно! Голова только крепнет от упражнения. Оказывается – «гуща новой буржуазии предпочитает шантан, кинема, сыщицкие романы», – с великолепной горечью констатирует орган Ильи Эренбурга («Вещь» № 3), после того, как открыв Америку в Америке (№ 1–2) он восторженно приветствовал обновление искусства через кинема, шантан, движение и пролетарскую революцию. Пострадала ли от этого его голова? Правда, журнал прекратился, стена дала трещину, но схоластическая броня только уплотняется.
Но это детали. Частные случаи частного недомыслия вульгарно и безответственно мыслящих людей.
С современным искусством произошло более показательное и более прискорбное недоразумение.
Когда окаменевшее в схоластике, выжатое как лимон, давно разучившееся смотреть на природу, искусство оказалось лицом к лицу с машиной, с «индустриальной вещью», – оно немедленно распростерлось ниц и потащило на заклание ей баранов. Кто был первым из этих баранов для нас неинтересно. Можно уступить эту честь хотя бы Леже, ввиду его настойчивых на это притязаний (см. анкету в № 1–2 той же «Вещи»).
Но неужто же никто из этих новаторов не обратил внимания на то, что ничего принципиально отличного в преклонении перед красотой машины от старого преклонения перед красотой в природе – нет.
Что многовековой опыт, очистивший и утвердивший понятие автономной художественной красоты, оказался таким образом начисто вычеркнутым, и снова осилила наивнейшая и вульгарнейшая точка зрения на искусство, фиксирующее природные красоты.
И чему научились художники от машины в результате своего нового преклонения перед красотой?
Заметили ли они те существеннейшие ее свойства, которые действительно могли служить – не объектом изображения, но – примером искусству: ее целесообразность и совершенную точность ее работы? Попытались ли они, прислушавшись к этому --">- 1
- 2
- 3
- 4
- 5
- . . .
- последняя (25) »
Другие книги из серии «Библиотека авангарда»:
Майк Гервасиевич Йогансен - Путешествие ученого доктора Леонардо и его будущей любовницы прекрасной Альчесты в Слобожанскую... Жанр: Советская проза Серия: Библиотека авангарда |
Наталья Юлиановна Поплавская - Стихи зеленой дамы Жанр: Русская классическая проза Серия: Библиотека авангарда |
Коллектив авторов - Рукавица современью: Футуристы "Чемпионата поэтов" Жанр: Литературоведение (Филология) Серия: Библиотека авангарда |
Венедикт Март - Том 1. Великий град трепангов Жанр: Поэзия Год издания: 2020 Серия: Собрание сочинений |