Д Перова - Национальный археологический музей Неаполь

темно-синем фоне эффектно выделяются желтые ободки, опоясывающие узкое донышко, тулово и горлышко. Самая широкая часть изделий украшена зигзагообразным орнаментом, выполненным белой и желтой красками.

Чернофигурный сосуд с изображением всадника и оруженосца. VI век до н. э. Керамика

Чернофигурная вазопись была распространена в эпоху архаики. На данном сосуде изображению двух всадников отведена центральная часть поверхности, остальное пространство заполнено черным фоном, благодаря чему изделие кажется строгим по стилю. Для оживления впечатления и одновременно чтобы подчеркнуть основные конструктивные части вазы, древний художник поместил у оснований тулова и шейки орнаментальные фризы и охватил тонкими декоративными поясками горлышко и широкую часть — на ней и располагается сюжетная композиция. Фигуры людей и лошадей еще статичны и подчинены строгому ритму композиции. Парные изображения всадников кажутся отражениями друг друга. Тонконогие кони, несмотря на чуть искаженные пропорции, полны грации и благородства. Парящая за спиной персонажей птица с широко раскинутыми крыльями смягчает строгость стиля живописной сцены.

Чернофигурный скифос с изображением поединка Ахилла и Мемнона. VI век до н. э.

Скифосы, низкие и широкие сосуды на устойчивом основании, использовались для питья.

Вся поверхность тулова этого керамического изделия служит живописным пространством, позволяя художнику расположить на ней сцену поединка, относящуюся к знаменитой Троянской войне, развернутой греками ради взятия легендарного города. В ней сражались и пали многие отважные герои, среди которых были Ахилл и Мемнон, им древний вазописец и посвятил свое творение.

Храбрый Ахилл, наводивший страх на весь лагерь троянцев, участвовал во взятии Трои. Мстя за смерть одного из своих друзей, он убил повинного в ней эфиопского царя Мемнона. Оба персонажа показаны в разгар борьбы, кровавая развязка близка. Герой, которому в этот раз благоволят олимпийские боги, стремительно наступает. Его менее удачливый противник уже опустился на одно колено, бой им проигран.

Ваза Прономоса. Конец V–IV век до н. э. Керамика

Для классической эпохи античного искусства характерна краснофигурная вазопись, когда на черном фоне керамического изделия красуются изображения красно-охристых оттенков. Именно в таком стиле декорирован данный кратер с волютами (завитками), форма которых придана его изящным ручкам. Сосуд предназначался для смешивания вина и воды во время застолий.

Живопись на его стенках чрезвычайно изысканна и посвящена театральной тематике. Здесь представлены покровительствующий сценическому искусству бог Дионис, музицирующий флейтист Прономос и актеры, снявшие маски, по которым зрители узнавали персонажей.

Древний вазописец черпал вдохновение в окружавшей его природе: прихотливый узор в виде лавровой ветви с ягодами опоясывает тонкую шейку кратера и, гибко повторяя завитки, украшает его ручки, а горлышко сосуда оформлено пальметтами — узором в виде стилизованных пальмовых листьев.

Изделие названо по имени художника, которому приписывается роспись.

Панафинейская амфора с изображением сцены метания диска. V век до н. э. Керамика

Панафинейские амфоры имели особое предназначение — служили призами победителям спортивных соревнований в ходе Панафинейских игр, проводившихся в честь богини Афины, о чем свидетельствует их название. Главной героиней росписей таких сосудов была сама Афина, чье изображение украшало одну часть стенки амфоры, на противоположной помещалась сцена состязания, --">