Марина Уманец - Манифест. Омницизм. Время новой эпохи в культуре, искусстве и дизайне

понятие, отражающее общество, которое претерпело изменения в результате цифровизации и внедрения в массы чат-ботов с искусственным интеллектом, умных колонок, 3D-принтеров. Эти изменения происходят на фоне продолжающейся индустриализации, урбанизации, развития институтов государства и гражданского общества.

Омницизм — это эпоха, которая наступила после метамодерна, после 2020 года.

Омницизм — это новейшая эпоха в культуре, искусстве и дизайне, которая объединила реальный мир с виртуальным.

Глава 4. Начало новой эпохи

Эпоха омницизма описывает общество, которое претерпело изменения в результате внедрения искусственного интеллекта в повседневную жизнь людей.

Варианты использования ИИ в культуре и в искусстве:

Востребован Цифровой художник.

Цифровой художник — это художник, рисующий на компьютере и на планшетах в специальных программах: Прокриэйт, Фотошоп, чат-боты с ИИ и т. д.

Востребован Science — художник.

Science — художник — это творческий человек, который использует современные научные технологии, технический прогресс (искусственный интеллект, приложения, программы, 3Д принтеры и т. д.) в искусстве, в живописи.

Экономия времени художника. С помощью ИИ можно делать копии своих картин на холстах и делать точные копии знаменитых картин не в натуральную величину и продавать, что может существенно улучшить финансовое положение художника, но покупатель должен знать о печати.

Экономия времени цифрового художника и его заказчика. Быстрая скорость выполнения работы одна из важных черт эпохи омницизма.

Презентация картины, созданная совместно с ИИ, должна иметь скриншот уникального запроса к ИИ и его ответ.

Художник не обязан точь-в-точь копировать рисунок, созданный ИИ по его запросу. Он может вдохновиться и взять только ключевые детали и сам додумать сюжет картины.

Перевод изображения в гризайль в программе для последующей работы в голландской технологии и печать на холсте.

Печать на бумаге контур рисунка, созданный самостоятельно или совместно с ИИ на компьютере и перевод контура на холст по технологии старых мастеров.

Печать осуществляется на бумаге и на лазерном принтере в зеркальном отображении. Затем наклеивается на холст акриловым лаком. Бумага мочится и стирается. Изображение остается.

Сберечь классическую школу живописи и продолжать передавать новым поколениям опыт старых мастеров. На основе именно этого опыта можно создать великое искусство в коллаборации с искусственным интеллектом.

ИИ способен сделать результат духовной и материальной культуры человека более качественным и глубоким и это тоже будет являться культурой, созданной человеком, т. к. искусственный интеллект тоже является материальной и духовной культурой человека, но это будет до тех пор, пока у искусственного интеллекта не появится осознанность.

Одна из задач художников в эпоху омницизма — адаптировать печать принтера, чернила на льняных холстах или разработать новый вид грунта. Удостовериться в долговечности своего нового искусства, что ценится инвесторами и коллекционерами.

Материалы омницистов — профессиональные краски, холсты, кисти. Допускается использование инновационных красок с разными эффектами, 3д-печать, печать на холсте и использование сусального золота.

Быстро, много, живописно и уникально — девиз омницизма. Такие произведения искусства будут достойны внимания общества. Среднее время создания картины варьируется от нескольких часов до 3 дней, живо писать снова обретает ценность.

Типичный омник-художник: способен написать от 100 до 300 картин в год, написанных с использованием профессиональных материалов; регулярно посещающий мастерские и пишущий натюрморты по технике старых мастеров, ежегодно развивая свои живописные навыки и знания; способен без маркетологов активно продавать свои картины на онлайн-площадках, виртуальных галереях и аукционах; ежегодно участвует в выставках и конкурсах; имеет свой художественный блог, где подтверждает своими фотографиями и видео свою художественную деятельность и делится с ценителями искусства своим творчеством.

Остается открытым вопрос этики в использовании в социальных сетях аватаров от искусственного интеллекта, представляющих самих художников.

Свой манифест завершу словами благодарности разработчикам Gigachat-бота от --">